观看《海的尽头是草原》观后感（精选6篇）
看完一部影视作品以后，能够给我们不少启示，这时候十分有必须要写一篇观后感了！你想知道观后感怎么写吗？下面是小编为大家整理的观看《海的尽头是草原》观后感（精选6篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
观看《海的尽头是草原》观后感1
作为北影节备受期待的开幕影片、尔冬升导演《海的尽头是草原》，在看似平淡的叙事语调之中，却有一股劲风吹过草原的力道，人世的悲怆与大爱，就在那沙尘暴起、流沙肆虐的时刻，一览无余地出现了。
这部电影根据“三千孤儿入内蒙”的真实历史事件改编，讲述了新中国遭遇严重自然灾害，来自南方的孤儿面临营养不足的威胁，内蒙古自治区党委、政府在中央政府的指导下主动请缨，将近3000名孤儿接到大草原，牧民们本着“接一个，活一个，壮一个”的原则，以博大的胸怀接纳并养育了这些孤儿。
如何将这个辽阔的时空交代清晰，又让如此“巨大”的历史背景投射在普通人的身上，这很考验主创的功力，而《海的尽头是草原》还是用“人性”去牵动叙事，让观众在一对同胞兄妹的分合聚散中感受到了无边和煦。草原人以博大的胸怀接纳了这些孩童，也原谅了他们的青涩幼稚，在付出巨大代价后，这恩情并没有断裂，而是变成了另一种联结，承诺以生命，流淌于心田。
影片的女主人公杜思珩，有一个化解不开的执念，她懵懂于自己的身世，从上海到内蒙的这段路途，在童年的记忆里要坐很长很长的火车，从此隔开了故土亲人，就算她来到草原生活了十多年，就算善良的额吉对她温柔如水，就算她已经有了离不开的”父亲“，就算她已经能够策马驰骋如履平地，她还是无法跨过自己心里的那道伤痛裂痕。
杜思珩的人生际遇与时代的轨迹相吻合，她是三千孤儿中的一员，她的所思所想有自己的独特印记，又有着脆弱孤独的共性，他们都在努力地融入草原，但那永远的乡愁也是无法割舍的。这是悲情的起始，也是大爱登场的壮丽，这道伤痕，已经太深了，草原上那如同亲生父母般的爱，就算持续了十年、二十年，都可能会被吞噬，也许只有一生那么漫长的不离不弃，甚至以生命为代价，才能弥补。
而这正是作品细腻扎实的地方，影片中的每个人都是在爱与善的前提下，有着自己的“私心”。杜思珩的私心是要去明了一个真相；草原额吉和杜思珩之间有一种天然的缘分，然而，额吉也有着对于自己儿子那木汗未来的考量；而杜思珩的同胞哥哥在面临分离时，也是在做着“自私的决定”，因此，影片不是在用历史来套住故事，而是从人的角度出发，用不同人的人性起伏去织就历史，使得这段历史不空洞，而是带着人间的气息和热度，用海一样的胸怀去承接那悲欢离合的泪水，然后又化为大爱无声。
影片中，杜思珩在上海的亲生母亲和草原上的母亲从未谋面，却因为抚养了同一个女儿而有了情感的共通，让人感慨命运的无常，而这其中冷酷的一面，风雨飘摇中的无助和饥饿，却要用人与人之间传递的良善和真诚去化解。这让影片始终被一种明亮的、暖暖的氛围烘托着，就像是阿云嘎在蒙古包外擎起的那盏灯，在黑暗中，那团光晕不足以明耀四方，却能够照亮眼前的彼此，让每位观众的眼睛也泛起泪光星辉。
导演尔冬升和编剧对于影片节奏风格的把握有一种溯洄而上的从容，演员对于角色的诠释也是层次丰富，精准到位。陈宝国饰演的哥哥一角可谓满腔都是复杂的情绪，而他却能够在每个线索的机关闪现时，都能冷静地处置，让角色在抑扬之间，展现内心深处的沟壑与阅历。马苏饰演的“额吉”萨仁娜能够让观众忘记她是马苏，而去体会她一颦一笑中流淌出的草原母亲的宽容与慈悲；阿云嘎饰演的父亲有着一种凛然正气，其中一场与女儿星空下的对谈，展露出铁骨柔情；王锵饰演的“草原兄长”那木汗以及时代少年团成员丁程鑫饰演的马正元都洋溢着青春意气，给影片加入了少年人特有的情愫。而杜思珩的倔强与哀愁，也为人物最终的命运埋下了伏笔。
从上海到内蒙，长空碧草与沧桑人面，如同书页一般，组成了一本生命之书，历经了那么多的岁月，遇到了那么多的人，一个人的故事成为了一群人的守望相助，在两个有着不同语言的.民族之间传唱，那海的浩瀚，草原的宽广，也只是人心大爱中的一隅，连绵无尽，一往而深。
观看《海的尽头是草原》观后感2
“念了你一辈子，想了你一辈子，欠了你一辈子。”带着母亲的遗憾，带着自己的悔恨，也带着病重的身体，在与亲生妹妹杜思珩分别60多年后，生活在上海的老年知识分子杜思瀚（陈宝国 饰），来到内蒙古大草原，开始了一段寻亲之旅。
电影《海的尽头是草原》就这样，波澜不惊地开始了。在上映前的一天、一周，甚至一年，我都以为这部根据历史上“三千孤儿入内蒙”的真实事件改编的电影，会像它的这个开头一样，平实、质朴，或者像陈宝国的表演一样，内敛、节制，但120分钟之后，我收获的是满满的意外，意外的尽头是大爱与感动。
一段离散
做旧的光影里，时间回到20世纪60年代，新中国遭遇了严重的自然灾害，粮食短缺困扰着全国各地，大批孤儿的温饱问题更是迫在眉睫。为此，内蒙古自治区党委、政府主动请缨，3000多名南方孤儿被送往物资相对有保障的大草原，与当地牧民组成了新的家庭。“接一个，活一个，壮一个！”时任内蒙古自治区党委书记、政府主席乌兰夫的承诺掷地有声，一段值得铭记的历史佳话也就此开启。
原以为，电影会是群像式的，像是徐徐展开的图卷，满满当当挤下大时代里的老老少少，毕竟三千个孩子背后是三千个家庭，是三千个故事。但，《海的尽头是草原》只讲述其中的一段离散，只讲述这样一个充满遗憾和疼痛的故事。可以说，擅长现实题材创作的导演尔冬升，这一次把他的镜头透过宏大的背景，对准了这卷史册中的平凡家庭和个体，细心勾勒出一幅感动人心的温情画卷。导演自己说，在影片创作期间，他和主创团队收集、研究了诸多有关资料，看遍了手边能找到的相关影视作品、书籍文献，也走访了多位当年真实的“国家孩子”。但他也说，无论是内蒙古电影制片厂还是博纳影业，出品方一直都说只想要一个能令人感动的戏，“那我知道了，我尽量把所有人善良的一面拍出来。我也不敢用‘大爱’这种词，我觉得把真正人性里善良的方面呈现出来，就好。就用很简单的方法去做，没有想太多。”
一个心结
60多年前，小女孩杜思珩与“三千孤儿”一起乘坐火车，跨越半个中国前往内蒙古。来到完全陌生的草原环境，这些“国家的孩子”收获了来自当地牧民们毫无保留的热情和呵护，原以为哪怕说着不同的语言，但朴素而深沉的善心会成为他们共通的交流方式，小女孩会很快适应草原，爱上那里的牛羊和天空，也爱上草原额吉、阿爸和兄长。但没想到，从吃不惯奶豆腐、睡不惯蒙古包，到完全融入草原家庭，银幕上拉拉杂杂花了近一个小时，现实里或许要花上几十年，甚至一辈子。哪怕经历了10年的磨合，杜思珩已经学会了说蒙古语，也吃惯了奶豆腐，还能够骑上骏马在草原上飞驰，甚至拥有了一个对她宠爱备至的哥哥那木汗，但她心里面始终小心地藏着地图上“南方”的那个城市，藏着抛下她的妈妈和哥哥杜思瀚，她执拗地想要回上海，想要问问妈妈为什么舍弃的是她。
一句问答
终于，有一天，她以为自己做足了准备，带足了干粮，奔向“南方”。但她失败了，她不但没能回到上海，还一辈子留在了草原。悠扬的旋律戛然而止，阳光下少年单纯的笑脸再难重现，在前半段平稳铺垫之后，电影的最后20分钟可以说充满了意外。但因为编剧和导演认真做了各种伏笔，让这些反转和冲击，来得扎实而充满力量，叫人为角色的命运心疼、心痛。
当杜思瀚最后站在亲生妹妹、一个非常蒙古族的老年妇女面前，他们的对话并不激昂，却汹涌澎湃地藏下浩荡的时代。哥哥终于问出了那一句，“恨过我们吗？”妹妹想了想，认真地答道：“小时候曾经有过……”
这一刻，叫人泪涌。曾经有过，但大草原上，质朴无私的蒙古族同胞，用爱维系着一个又一个超越血缘的家庭，弥合了这一道道伤痕。曾经有过，但未曾谋面的两位母亲，跨越“海”和“草原”，用爱共同养育了一个孩子，生活可能有时很残酷，但爱、善良和同理心最终叫人释怀，也叫人勇敢。曾经有过，正如演员陈宝国所说的，走进影院的我是幸福的，“在我们国家这么辽阔的土地上，从来没有缺过爱的故事，这是其中的一个，特别动人的一个。”（孙佳音）
观看《海的尽头是草原》观后感3
观看《海的尽头是草原》观后感4
草原大爱，细腻如涓涓细流，流进我的心里。
开头放一首我最爱的《长子》，浅浅安利两位优秀的音乐剧演员。
今天买了票之后，我去看了预告片，尔导一改打打杀杀的悬疑风格，草原的广阔和细腻的刻画毫无冲突感，每一个来自草原的空镜都很美，每次都让我颤栗。
电影分成了三条时间线，交替叙述的拍摄手法非常考验导演对镜头语言的设置功力，平淡的叙事给人一种克制的浪漫，尔导慢慢铺设的时间线和情节不会给人突兀的茫然失措感，当最后的戏剧高潮来临时，作为观众的我陷入了这份久久难以平静的感动里。
不涉及剧透的感动，最后巴德玛老师出现在大屏幕的那段时间，我被那种真正的从草原风沙中走来的生命力震惊得热泪盈眶，这种感动是没有一位演员能带来的。
“我长大了 会不会 去远方 成为谁”
《海的尽头是草原》的海是上海的海，一辆列车，从南方开往草原，等待孩子的是新的阿爸和额吉，是在草原上未知的经历和危险......会把狼群认成很凶的狗狗，会不适应草原的奶制品，会想家，会想要循着北极星找到家。
看完电影回家的路上，感觉心里空落落的，没看电影前，我以为是电影人对民族大爱的再一次献礼，但实际上，是尔冬升对“以后只拍爱了”留下的第一个感叹号，除了情节设置以外，电影的配乐非常具有草原风格，大气磅礴的弦乐、具有紧迫感的呼麦都是亮点。
总的来说，它像一杯刚沏好而滚烫的茶，草原的爱是飘散的茶香，溢满了小小的影厅。当你喝下它时，爱从眼睛流出来，民族团结和情感的浓烈哽在喉头，你扇扇嘴说“好烫”，那是冷漠尘土中一点点流露的爱，你不会马上品尝到它，因为它细水长流，流淌在时间里，润色着冷漠世界。
阿爸说，我永远不会抛弃你。
人类闪光的时刻，因没有刻意升华的情感和草原的爱在大屏幕上表露无遗。
观看《海的尽头是草原》观后感5
电影《海的尽头是草原》影片根据“三千孤儿入内蒙古”的真实事件改编：上世纪50年代末，新中国遭遇严重自然灾害，大批南方孤儿面临营养不足的问题。在这个关头，内蒙古自治区党委、政府主动请缨，本着“接一个，活一个，壮一个”的原则，将这批孤儿接到了大草原上，交给淳朴善良的牧民们收养。在这里，远离家乡的孩子们学着融入新的环境和家庭，面对新的家人。他们所有的不安与伤痛，都被感天动地的人间大爱化解。
据悉，在影片创作期间，导演尔冬升带领主创团队收集、研究了诸多有关资料，看遍了能找到的相关影视作品和书籍文献，也走访了多位“国家的孩子”，从他们孩童时期的片段式记忆里抽离、概括出真情实感，还请教了内蒙古牧民、民族学专家、历史顾问，深入了解当地历史与民俗，在电影中还原了诸多细节，例如当时对收养家庭的资格审查、对孩子意愿的考虑等。通过电影画面，观众与角色们一同经历60多年前那段震撼人心的往事，见证草原人民如山海般辽阔的大爱以及中华民族相互扶助的精神。该片出品人、总制片人，博纳影业集团创始人、董事长于冬说：“这段历史佳话触动了我们所有主创的内心，也希望影片传递的精神力量能感染当下的年轻人。”
影片将镜头对准大时代背景下的两个小家庭，讲述了一对兄妹在不同时空各自开启寻亲之旅的故事。60多年前，小女孩杜思珩与孤儿们一起乘坐火车，跨越半个中国，来到完全陌生的草原。善良的牧民用珍贵的食物和无尽的呵护培养这些孩子长大，孩子们从吃不惯奶豆腐、没见过蒙古包到完全融入草原家庭，经历长时间的磨合，逐渐与草原额吉、阿爸、兄长成为最亲近的家人。
由陈宝国饰演的哥哥杜思瀚，在与亲妹妹分离60多年后，终于踏上了寻找她的路途。关于这一角色的复杂心理，陈宝国表示：“他心中有对自己小时候装病导致母亲送走妹妹的忏悔，有他对亲情的留恋，有身患重病的他对生命的追寻，还有要完成母亲临终托付的坚定信念。”观众跟随他的脚步，逐渐揭晓妹妹杜思珩的人生轨迹，犹如翻开一本贴满回忆的旧相册，背后每段故事都令人感慨。
影片悉心勾勒出一幅感人至深的温情画卷，赋予了影片如片名般诗意且富于神采的意境。影片的叙事结构也受到业内专家肯定，认为“在前半段平稳铺垫之后，结尾的反转十分有力。导演认真地做了各种伏笔，才能形成最后的冲击力，给观众带来惊喜和感动”。
观看《海的尽头是草原》观后感6
在电影《海的尽头是草原》里，每一个空镜头，都仿佛是一幅风景画。在凝视着风景的过程里，我似乎是真实地置身于银幕里的草原，用全部的感官去感触着草原的辽阔与壮美。当然，电影编导之所以不竭余力地去展示草原的风景，其用意绝不是单纯地去制造视觉上的美学。
致力于视觉艺术研究的学者马尔科姆·安德鲁斯在其著作《风景与西方艺术》一书里提到，“风景越来越多地被视为一种文化工具，而不是被简单地当成视觉的、具体的对象”[1]。对于“三千孤儿”来说，当他们看到草原风光的时候，在震撼于其美好的同时，也或多或少意识到要面对的水土不服。
具体到主人公杜思珩的身上，她所面对的水土不服不仅仅是饮食的不适应，更重要的是她对于“新家庭”的难以融入。而这个问题的根源，便在于杜思珩内心深处的一个“执念”。对于杜思珩来说，只有弄清楚她为何是被“放弃”的那一个，她才能够真正地“走进”自己的新家庭。
因为那场意外的悲剧的发生，一个新的身份重新给予了杜思珩融入新家庭的可能，同时也彻底“阻断”了杜思珩内心深处的执念。紧接着，与杜思珩的“执念”形成遥相呼应的，是杜思珩亲生母亲的一次又一次寻找。这份“执念”于杜思珩亲生母亲而言，是思念，也是愧疚。
等到兄妹重逢的时候，随着真相的揭开，也就理解了为何杜思瀚以前从来不陪母亲寻找妹妹——因为不愿面对当年的自己。在人生的最后一段时光，杜思瀚带着“赎罪”的心理踏上了这段寻亲之旅，无疑，这是一个具有象征意义的标志性戏剧动作。正如导游最后鼓起勇气向哥哥说了“对不起”，杜思瀚亦鼓起了勇气去向姐姐表示了歉意。
值得一提的是，正是不同角色之间形成的分形与镜像对照，丰富了电影文本的容量和层次。为了事业而不能经常在家的两个父亲，养育了一个女儿的两个母亲，这些角色虽然都“未曾谋面”，但是电影文本用叙事的逻辑将他们之间联系在一起，从而去完成电影编导对于人情的表达和塑造。
当人物走进风景里以后，也自然而然，成为了画里的一个角色。此时，风景“借景抒情”的特质，被进一步放大。不管是一望无际的辽阔草原，还是弥漫了整个银幕的风沙，当角色置身其中的时候，角色虽然看起来很渺小，但却成为了故事的焦点所在，能量所在。
他们之所以能够成为焦点、能够散发着能量，或许正因为他们所秉持或者联结的，是至善至美的人情。
