艺术与生活议论文（通用12篇）
无论是身处学校还是步入社会，大家都写过论文，肯定对各类论文都很熟悉吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？下面是小编为大家整理的艺术与生活议论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
艺术与生活议论文 篇1
生活和艺术，看似两个截然不同的概念，实则又千丝万缕的关系，密不可分。有人认为艺术必须为生活服务，有人认为艺术至上，但我认为其有失偏颇。在我看来，艺术即生活，生活有艺术，两者有同一性。何妨艺术地生活，生活地艺术？
生活是艺术的来源。没有任何艺术可以脱离现实，天马行空与现实之上。艺术家往往是从生活中捕捉到了那一瞬的灵感，把它作为艺术。这般看来，生活就好比一片土地，而艺术则是其中长出的植株。艺术扎根于生活，实在是这样。哪怕超现实主义、印象派、抽象主义等艺术形式，也都一定程度上有生活的影子。所以，脱离了现实的“艺术”，宛若无根之萍，称不上艺术。那么，与其说“生活是艺术的来源”，倒不如说“艺术是生活的另一形式的投影”，生活其本身就是一种鲜为人察觉、定义的艺术。
生活本就是一种特殊的艺术，但若生活失去了其艺术性，就不是完整的生活。离开了艺术的生活，是物质的、是无味的、是空虚的。一个没有艺术的生活的人，不是一个完整的人。因此，乔布斯说：“我愿用我所有的科技，换得与苏格拉底共处的一个下午。”可见，但是物质丰腴，生活绝非真正的生活，只有精神也同样丰富，生活才会平衡、真实。
由是观之，如果单纯地将生活与艺术当作独立的概念看待，强行比以高低，是舍本逐末的行为。艺术源于生活，所以艺术应该是有实在内涵的，艺术当植根生活，但不是一定为生活服务。生活本就是艺术，又何来生活模仿艺术一说？我们无需去比较生活与艺术的高低，因为两者我们都需要，无分高下先后。
若能兼得生活与艺术，已是很好了。但，不若以艺术去生活，以生活去艺术。也就是说，生活是实的，艺术是美的，若能两相结合，生活像艺术一般赏心悦目，艺术如生活那样贴合现实，我们的生活会更动人，我们的艺术会更真实，更有内涵。所以，我畅想艺术的生活：在午后的阳光，能坐靠在树下，手执莎士比亚的戏剧，耳听典雅的音乐，品一杯清淡甘冽的香茗，会有金色花落在书页上。多么美的生活啊！同时，我也希望我可以多体悟丰富的生活，用我执劣的手法，把生活的现实通过艺术表现出来。
生活因具艺术的美而精彩动人，艺术亦因生活的实而真实内涵。生活地艺术，艺术地生活，你我也因这般生活与艺术而赞叹，为美而实的关系折服，心生向往。
艺术与生活议论文 篇2
一提起“艺术”二字，我就会想起挂在天边的那轮弯月，散落在各地的奇形怪状的石头——那是只属于大自然的艺术。
起雾了，我站在山上。放眼望去，到处是白茫茫的一片。仔细看，便会看见绿。近些的，是新绿，是一种能绿到心中的绿，就感觉心被绿洗过了一般到处都是亮眼的绿。不知从哪个地方起绿变了色，变得浓了些，是墨绿是夏天湖的颜色。更远些，便只能看见在白色中若隐若现的绿了，那绿似乎是流动的，能淌到你心中去。大自然真像一位画家！在山涧中肆意挥动着神奇的画笔，留下一处又一处美丽的风景。我站在白中望绿，不禁轻想。
雾散了，便看见了对面的山峰。对面的山峰是蜿蜒的，宛若一条静卧的巨龙，随时都会飞上天空般。不知怎的，脑海中又忽的浮现了许多山，有拔地而起的，有陡而直的，有像被刀把中间劈开的，这些不都是大自然的艺术吗？
忽然看见了一口湖。微风一起，便起了层层涟漪。突然联想到黄河，那“风翻白浪花千片”的美不正是大自然的杰作吗？比起黄河的惊骇美，那大海的就应是高贵美了吧！海面的颜色很多：蓝色、绿色、黑色……那些颜色便组成了一条美丽而华贵的礼裙了。
碧绿的小草映入我眼帘，它们随风舞蹈着，自由自在，不受约束，也许，它们便是大自然的精灵吧！
天渐渐暗了下来，残霞映天红，云儿也露出几丝绯红，真像小女孩害羞时的样子。红霞送走了美丽的一天，也送回了我。沐浴在霞光中，猛地回头，再看一眼大自然的艺术。依旧让人陶醉不已。
艺术与生活议论文 篇3
对于艺术与生活的关系，众说纷纭。有人认为生活是艺术的来源，也有人认为艺术至上，它启迪生活，而我认为生活是艺术的来源，却又高于生活，并且是生活的缩影。
首先，艺术来源于生活，生活是艺术的源泉。为什么这么说？马克思有言：“经济基础决定上层建筑。”只有生活得到了保障，人们才有精力从事艺术创作，追求更高的境界。但这仍不足以创作艺术。因为艺术的灵感不可能凭空产生，它一定从生活中来。是艺术创作者们的生活经历使他产生了灵感。苏轼因梦见亡妻而悲痛欲绝，写下催人泪下的《江城子》；岳飞奋力抵抗金军，写下豪情万丈的《满江红》；李煜哀于悲惨的囚俘生活，写下了流传千古的《浪淘沙》……
可见优秀的艺术作品，必定来源于生活，是生活促使他们创造出如此佳作。但荀子云：“青，取之于蓝而青于蓝；冰，水为之而寒于水。”艺术也应如此，它来源于生活，却高于生活。因此，艺术应有高于生活本身的情感。它可以是《与朱元思书》中对宦海沉浮的厌倦，可以是画作《吃土豆的人》中梵高对穷苦人民的同情，甚至是我们最熟悉的《义勇军进行曲》中对中华儿女的激励。有了这些独特的情感，才能创作出良好的艺术作品。或者也可以说，是这些艺术作品成全了创作者，成为他们表达情感的独一无二的方式。
但所谓高于生活，还可以是另一方面——启迪世人。《论语》使人恪守孝悌，《道德经》教我们顺其自然，因时而变……好的作品必然如此，或承载着创作者的.独特情感，或给世人以智慧的启迪，有时也两者兼之。
同样的，艺术是生活的缩影，是生活的结晶。艺术家们想创造出良好的作品，一定得具备丰富的生活经历，将记忆中的生活浓缩，再经过合理的加工，巧妙地融入自己的作品之中。即便像某些欧洲画家画的怪诞的画，他们肯定不是毫无根据地作画，必定来自生活的一部分，是生活的缩影。
总的来说，艺术与生活的关系就应如此，来源于生活，却又高于生活，并且是生活的缩影。
每个人都能成为艺术家，但不可能人人都是艺术家。好的艺术家会留心观察生活，体悟生活，热爱生活。而我们也应当如此。
艺术与生活议论文 篇4
尼采曾言：千万不要俯视深渊，因为深渊也会向你回望。
诚如是，但我认为艺术与生活，也是互为表里的。艺术源于生活，而又启迪生活。
自古至今，自西方至东方，有人类的地方就有艺术，生活不停，艺术不息。在生活之中，不知不觉，便造就了艺术，其诞生又启迪了我们的生活，艺术在生活之中影响着人们，启迪着人们。
没有可怕的深度，就没有美丽的湖面。艺术就是如此。
艺术源于生活。可以直言，成就一个好的作家必不可少的是一个悲惨的人生。克里斯蒂布朗全身瘫痪，唯有左脚可动，但他仍完成巨著《我的左脚》。正是他的残疾，令他经受磨难，令他饱受生活的锤炼，这才成就巨作，实现他人生的价值。生活的经历，成就艺术，没有生活，何来艺术？
古丝绸之路上有一座举世闻名的马冈蒂佛窟，这佛窟正是当时佛教徒在来往于龟兹国与汉地的路上所建造，便于僧人的朝拜。这虔诚的朝拜，造就了这壮观的佛窟，这又何尝不是艺术源于生活的一大有力证据呢？艺术源于生活，在生活中的点滴成就艺术。生活是根，汲取了生活中的经历，酿造出艺术的花蜜。因此，艺术源于生活，始于生活，与生活并行。
艺术启迪生活。达利，认为毕加索的1000幅画也比不上他的一幅。自大的他甚至觉得每天早上醒来最高兴的事就是自己是达利。他抽象的艺术风格深深影响了他的性格，他狂放的艺术风格与生活中的自负互为表里，这才雕刻出一个完整的达利。又如，司马光勤奋刻苦，用警枕完成了《资治通鉴》。正是因为他要完成这部史学巨著，他才要更加刻苦，在生活中中睡着警枕，时刻提醒自己，警醒自己。艺术启迪了生活，正如尼采所说：我已经写够了这个世界，现在让这个世界来写我。
艺术源于生活，而又启迪生活。我们都是历史中的人。我们在生活中创造艺术，艺术又在生活中创造了我们，影响着我们。
艺术与生活互为表里，共同前行。世上无一处地方只有生活却没有艺术，世上也无一处地方只有艺术却没有生活。无生活，何来艺术？无艺术，何来生活。
艺术源于生活，而又启迪生活，艺术与生活一起前行在历史的大道上。
艺术与生活议论文 篇5
我们活在浩瀚的宇宙里，漫天飘洒的宇宙尘埃和星河万丈，我们是比这些还要渺小的存在，我们依然在大大的世界绝望里，小小的努力着，而这种不放弃的心情，他们变成无边黑暗的小小星辰，我们都是小小的尘埃。我们拥有伟大的感情——爱。
自古以来，没有人能够说清楚这个东西，是福，是祸，是悲是喜。
书画比赛在周四进行，这是我在学生会就任期间的第一次策划这次比赛，在比赛期间，我看到了一幅画。那是一张素描。似乎画的人有点苍老，一道道平行线刻在了他的脸上。岁月终究在他脸上留下了痕迹。我想到了我的父亲，同样有苍老的面孔。
以画还武器，这就是真实的写照。
我想起了龙应台的一句话：“所谓父子母女之间的缘分，也就是说，你和他的缘分就是在今生今世中不断的目送着他渐行渐远。你站着小路的一旁，看着他消失在小路拐角的地方，而他用他的背影默默的告诉你，不必追。”
艺术是生活的写照。只要时间不倒退，历史不阻断，一切都会衰老。不要认为艺术很抽象，离你很远，其实他就在你的身边。也许是一片落叶，也许是石缝间的生命。但他可以影响人的一生。
艺术与生活议论文 篇6
如果要给艺术下一个定义，我会说：艺术是生活的缩影和结晶，亦是生活的装饰品。原因有二：一是艺术来源与生活，二是艺术终将回归于生活。
艺术是生活的浓缩形式。从哲学上讲，人民群众的生活和实践是一切精神财富形成和发展的源泉。通俗来说，艺术还得从我们的生活中来。倘若没有李绅亲见农民“锄禾日当午，汗滴禾下土”的耕作之艰辛，又如何发出“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的深切感慨？寥寥几字，使人便将无数在烈日下辛勤劳作的农人用艺术的手法加以浓缩，予以勾勒，才得以留下这样的千古感叹。
艺术不可能是凭空的想象。人们总觉得“艺术”一词很玄虚，认为只有无限的想象和创造才是艺术。但其实不尽然。即便是艺术家的想象，若是不切实际的那也是荒谬而又可笑的，根本不能称作艺术。艺术的想象亦是需要基于一定的生活实际的。像古希腊的众多天神们，宙斯也好，维纳斯也好，不论多么神通广大，都是与人同形同性的。“自然神即是自然本身，人神即是人本身”，即便这些“神”都是人们的想象，但也都是按照人的形象、人的性情去刻画描绘的，也是由此才能体现“人文主义精神”这一艺术内涵。所以可以说，艺术是生活的结晶。
如果仅从生活中来，又凭空独立于生活之外，那“艺术”还不能被称为艺术。艺术还得回到生活中去，因而从一定意义上讲，艺术服务于生活。
艺术为生活留下见证。假如没有艺术作品为载体，那么人类几千年的发展历史我们将无从知晓。倘若没有屹立不倒的金字塔群我们如何见证古埃及人民伟大的力量和无穷的智慧？没有中国历朝历代史学家的史记著作，我们如何细品中华文化的源远流长？没有毕加索《格尔尼卡》的倾心描绘，我们又如何体会战争的残酷与和平的可贵？历史长河中所汇集的的人类有形或无形的艺术，即是各具特色的人类文明的最佳目击者。
艺术能够点缀生活。没有艺术的生活，将是平淡无奇、枯燥无味的。正因为有了“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟”的描摹，春更显得欣欣向荣；有了“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的刻画，夏才显得清新自然；有了“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节”的感叹，秋才得以情意绵绵；有了“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的描绘，冬才不再寒冷萧瑟。艺术让四季变得有情有味，也让生活更为多姿多彩。
由此可见，艺术从生活中来，它是生活的凝练与精华；艺术又终将回到生活中去，它为生活增添色彩：此之谓艺术之于生活。
艺术与生活议论文 篇7
我是依我所想来画对象，而不是依我所见的来画的。
——毕加索
艺术源于生活，却高于生活。如著名画家齐白石的虾，正是因为齐白石经常接触虾、关注虾，所以他笔下的虾才栩栩如生。生活中的虾子看上去四只无力，可画家齐白石笔下的虾，却又比真实的虾有精神。
又比如画家毕加索的《和平鸽》，这幅画也有它的由来。1940年，希特勒法西斯匪徒攻占了法国首都巴黎。当时比加索心情沉闷地坐在他的画室里，这时有人敲门，来者是邻居米什老人，只见老人手捧一只鲜血淋漓的鸽子，向毕加索讲述了一个悲惨的故事。原来老人的孙子养了一群鸽子，平时他经常用竹竿拴上白布条作信号来招引鸽子。当他得知父亲在保卫巴黎的战斗中牺牲时，幼小的心灵里燃起了仇恨的怒火。他想白布条表示向敌人投降，于是他改用红布条来招引鸽子。显眼的红布条被德寇发现了，惨无人道的法西斯匪徒把他扔到了楼下，惨死在街头，还用刺刀把鸽笼里的鸽子全部挑死。老人讲到这里，对毕加索说到“先生，我请求您给我画一只鸽子，好纪念我那惨遭法西斯杀害的孙子”。随后，毕加索怀着悲愤的心情，挥笔画出了一只飞翔的鸽子--这就是“和平鸽”的雏形。1950年11月，为纪念在华沙召开的世界和平大会，毕加索又欣然挥笔画了一只衔着橄榄枝的飞鸽。当时智利的著名诗人聂鲁达把它叫？“和平鸽”，由此，鸽子才被正式公认为和平的象征。
如果没有这现实生活中的经历，画家毕加索也不会画出这么具有影响力的《和平鸽》。
由此可见，绘画与生活的联系密切。如果没有生活中的启示。画家们也不会有这样的成就。
艺术与生活议论文 篇8
生活需要我们保持一颗平常心。生活的艺术本来就是平衡得失的艺术。在人的一生当中，我们犹如大海的波涛一般总是上上下下，却一直是走向前方，不曾停滞。一生中面临的考验有太多太多：升学考试，考取大学，竞争工作，亲人离失，感情成败······我们总是在得与失之间走来走去，而在这其中，往往会有人患得患失。我们需要一颗平常心，“不以物喜，不以已悲”，要经受得住考验，生活的坎坷需要用自己的双脚去踏平。不应使“心为形役”，要学会享受生活。
生活需要我们有一双智慧的眼。一个人的内心境界不是依靠外在环境，物质条件的优差而定。我们每多一次考验，也许就会多一次创伤，但不要灰心，不要气馁，这是生活在赠予我们礼物。
庄子的一生并不富裕，有时还要“借米下锅”，但是庄子很豁达，他拥有一颗平常心，一双智慧的眼，“独与天地精神往来”的他，一直追求着精神世界的满足，不也很快乐吗？
生活需要我们有一个默默的，低调的姿态。“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。”在收获之时，成功之际，我们不必炫耀。我们在自然界中只是一个渺小的个体，在浩瀚的宇宙中，我们如一粒尘埃般大小。
永远都要记得人外有人，天外有天。不要因为一点小小的成绩而妄自尊大，骄傲不前。
生活亦需要我们保持一颗清醒的大脑，犹如帆船永远不能迷失方向。
北师大教授于丹曾说：“人生没有弯路可言，每一步都要用自己的脚步去丈量。”的确，只有当我们走过来了，才能回过头去看历史。
生活像个多面体，从不同的角度看会有不同的图案。也许现在你正在忍受生活，那么鼓起勇气，拿出斗志，去接受生活，挑战生活，最后享受生活。眼界别只局限在自己，别夸大自己的悲哀。去看看世界，千奇万状，人生百态，才发现自己的痛苦微不足道，自己的成功不值得骄傲。看看社会上的弱势群体——残疾人。他们是如何面对自己身体的残缺去战胜自我，挑战生活。“我们从残疾人的身上并没有照出自己的健全，反而从健全中照出了自己的残缺。”这亦是北师大于丹教授所说。
拿出勇气，像战士一样接受种种挑战；放平心态，像个老者一样豁达开朗，拿出斗志，只要我们的心不老，我们就永不服输。
艺术与生活议论文 篇9
总有一种声音让你温暖，总有一种声音让你回味……大家好，本周的灵溪广播又和大家相会了，我是主持人陈XX”。每周三中午11:40，随着一阵悠扬的音乐声，灵溪广播站准时开始播音。每到这个时段，老师和同学们都会留心倾听属于孩子们自己的广播。
灵溪广播由学校总队部负责组织管理，各个中队轮流为全校师生献上一期富有班级特色的广播，每次播音20分钟。今天401班的孩子们为全校师生展示了自己中队的风采。本次广播设有校园新闻:回顾了上周六平湖市校园文化艺术节中我校百灵鸟合唱队喜获金奖等校园大事;班级之星：介绍本班歌唱小明星陆雨希;佳作欣赏推荐本班写作明星杨程笑的观察日记《种菜籽》续集;走进书画大师的世界为大家讲述了书法家王献之的经典故事;好书推荐：美国20世纪著名在聋盲中坚强的女作家海伦·凯勒的《假如给我三天光明》，每周一歌、有奖竞猜等栏目。内容贴近学生的年龄特点，站在学生的视角看校园生活与文化艺术。
一道青春靓丽的校园文化阵线----灵溪广播，听我们讲自己的校园故事，看童年的花开花落……
灵溪广播的开播，唱响了校园主旋律，极大地丰富了师生们的学习和生活，锻炼了学生的能力。
艺术与生活议论文 篇10
尊敬的老师，亲爱的同学们：
大家早上好！
今天我演讲的题目是《艺术与生活》。
诗人荷尔德林在他的诗中写道：人充满劳绩，但还在诗意地安居于这块大地上。
不可否认，我们多数人的一生都是在奋斗中度过的。在一种辛劳的境界中，我们为自己将来所能取到的成绩不懈努力。但与此同时，在这种境界中，我们又被允许抽身而出，透过艰辛，让生活充满诗意。诗意的来源就是我们身边的艺术。
如果要深究艺术的定义，你们可以自己去翻阅《尼采》这本书，里面有尼采对艺术的五点论述，内容详尽。在写这篇演讲稿时，我特地去翻看了这本书的第一章。很显然，我什么也没看懂。
但是书中有一句话我却印象深刻：“艺术哲学即美学”。感性来说，艺术是什么，不就是我们认为的美的东西吗。给我们的内心带来震撼，让我们为纯粹的美学而欢欣或者是产生情感的共鸣，就是艺术。
这种诗意的直接来源便是看似高冷的文学艺术。
那些我们在书中读到的可以让自己记住很久思考很久的句子，其实给我们带来了深刻的对美的思考。就像川端康成在《雪国》中写道“银河哗啦一下倾倒在心头”，还有老舍先生的“白白的阳光空空的染了全室”，《默读》中写道的“我心里有一簇迎着烈日而生的花，比一切美酒都要芬芳，滚烫的馨香淹没过稻草人的胸膛，草扎的精神，从此万寿无疆。”……这些文字有的让描绘的场景浮现在眼前，让我们惊叹于文字艺术本身的力量，有的让我们真切地感受到每一个文学家或称他们为艺术家传递给我们的情感与思想。这些文字便是艺术。
但我们今天说的艺术并不仅仅包括文学艺术，更指的是生活中的艺术。
毛姆在《月亮与六便士》中说，人们习惯于随便使用“美”这个字，致使美失去了它原本的力量。无数琐碎的事物被冠上了“美”，因此，真正具有“美”的事物便被剥夺了崇高的地位。
虽然毛姆是我个人非常敬爱的作家，但是他的这点看法我并不是完全赞同。
他将美，或者说是艺术人为地分成了三六九等，让艺术也有了高低贵贱之分。我们生活中的美和我们在展览中看到的艺术品确实于艺术价值上有差别，但这种艺术价值本就是人们根据时代背景进行人为赋予的，并不是我们今天所说的生活上的艺术。
其实生活中的艺术很简单，身边的一切你所认为是美的，就是艺术。夏天阳光洒下来透过香樟树树叶形成的金色的光柱，在教室窗台上站着拥有彩色尾巴的小鸟，或者是萌芽的枝条，甚至是上学路上广播站放着你喜欢的那首歌，看见同学们踩着阳光走进学校那种一切都刚刚好的场景，都是生活中的美。这些便组成了生活中的诗意。
若非要深究这种艺术给我们的光明前途或者是伟大理想带来什么帮助的话，我说不上什么出来。那这种艺术又有什么意义呢？其实意义本就是人所赋予的。我们生活在这个世界上，给我们带来幸福感的，其实大多也是这些生活中的艺术。这些艺术让我们对生活充满了思考，更充满了期待，这种对文学艺术的深刻思考和对美好生活的期待也让我们更坚定的在人生的道路上走下去。
回到开头的那句诗：人充满劳绩，但还在诗意地安居于这片大地上。我们作为高中生，对未来充满憧憬，我们拼尽全力向目标迈进，这本就是青春奋斗的姿态。但是我们也应该学会寻找生活中美好的点滴，习惯于对身边事物进行艺术地思考。
我们更应该学会艺术地生活。
我的演讲到此结束。谢谢大家！
艺术与生活议论文 篇11
水头的11月6日交流会到了，我和父母来到了停车场，乘车到了水头。
车在大转盘前便停了。那一堆又一堆的人群，就像一片海洋。我们下了车，很快成了海洋中的波浪。向前走着，我不断地在出售书本出售仓鼠金鱼等动物的摊子面前停下脚步，饶有兴趣的看着这些出售的物品。走着走着，前方有一个聚集着一堆人的小摊，我立刻拉着父母走了过去。
这是一个给人画像的摊子。中间坐着一个不过40来岁的中年人，他戴着牛仔帽，身穿一件有些凌乱的土黄大衣，他有一双明亮清澈的眼睛，可是他脸上的皮肤却不是黄色，而是一种红色，一种被火烧出来的深红色，那深红色覆盖着他的一整张脸，只有戴着牛仔帽，帽沿才能遮住那红色的脸。中年人正给一个青年画像，他一会儿轻笔细描，一会儿工笔速写，青年的轮廓很快浮现出来，接着，他一把青年人的表情回了下来，那微微弯曲的浓眉，轻轻咧开来的嘴角，带着些许细渣般的胡子。啊，这真是太像了。周围也出现许多赞叹声，画得真好啊！一个小女孩说。太妙了，妙级了！一个中年难人大声赞扬道。一个老人竖起大拇指，用不流利的普通话说：太传神啦！画得栩栩如生！在赞扬声中，中年人将青年的眼睛也画好了，接着，将画嵌入画筐，递给青年，青年看着画，掏出一张100元的钞票给中年人，中年人双手接过钞票，从老土的钱包中掏出一张10元纸币，5元纸币中年人清点了一下，一共70元。他双手紧握皱巴巴的钞票，递给青年青年 这才满面笑荣地离去。
紧接着，一个老人立刻就走到中年人前，中年人拿了一把椅子恭敬地请他坐下，又开始了画像，又陷入了忙碌。
画像，不仅是为了艺术，也为了生活。中年人虽然是一个残疾人，但它毕竟是人，他对生活也充满了希望，也许他的梦想不是十分远大，只为了吃饱穿暖；也许他的生活艰难无比，但他努力了，他尝试了，他超过了许多健全人，那些健全人面对困难，是否还能像他这样依旧乐观呢？
对人生有希望，对生命有希望。当上帝关掉一扇门时，他还会再打开一扇门，不要绝望，也不能绝望。人生路上遇到的困难，只是为了能够更好的前进。
艺术与生活议论文 篇12
生活实践是艺术灵感的来源，而艺术境界是生活所追求的目标，二者的关系，历来为人所讨论，那么究竟两者谁先谁后？
我认为生活与艺术本是一朵并蒂花，两者只有合在一起，才能够开出花朵，而不能把它们简单割裂，正如张爱玲所说：“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”正是张对生活的体验，才让她写出了如此精妙文艺的句子，反过来说，正是因为她懂得艺术，所以才会在生活中体味出这句话来。
艺术源于生活，更离不开生活，没有了生活，艺术就如失根的树，是无法长出叶来的，历史上著名的雕塑家贾科梅蒂在二战后舍弃了圆润大方的人物，偏爱整体比例小，枯瘦焦黄的雕塑。这是他对二战无声的控诉，任何见到雕塑人都不免为其造型所震撼。若不是二战，若不是生活对他的启发，贾科梅蒂又怎能有如此震撼世人的作品问世，雕塑介的创作又怎会有如此之突破？
生活就像是大地，艺术一定要扎根在土地上，才能为人所见所赏，才能向更高远的目标奔去。若没有龙阳县的青草湖，唐温如永远也吟不出“满床清梦压星河”的清新目然；若没有春天，柳絮小雨，也不会有贺铸“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”的哀愁。
如此种种，都说明了生活之于艺术的重要性。
但，生活更需要艺术的陪伴，才可谓“生活”。我们人活在世间，本是兢兢业业，安于现状，不免索然无味，正是艺术为生活注入了色彩，让生活更加充实饱满，而艺术本身，也是生活模仿追求的对象。李叔同从一位脱不开生活的“翩翩浊世佳公子”到遁入空门的苦行僧，世人不懂他的转变，我以为，他是带着生活去寻找艺术，去追求艺术了。倘若他没有这么做，那么又何来他意味无穷的书法，又何来他圆寂前“华枝春满，天心月圆”的感叹呢？
艺术带来的好处自不必多说。生活中的电影、歌剧、读书、写作，皆与艺术相关。生活与艺术是朵并蒂花，他们互为彼此，相辅相成，密不可分。
生活与艺术的先后之争，本无所谓对错，关键在于我们能否正确对待二者。在生活中，我们要心怀艺术之心，去体验多彩生活；而在艺术之中，我们又要时刻思考着生活的奥秘。
生活与艺术这朵并蒂花，需要我们用心体悟。
