生死真情的空间情感日志

终于还是禁不住好奇，跑去看了这部票房很高的话题影片，还是跟很多人一样，被这种简单和执着所打动，觉得片子很棒，当然，这可能跟我个人喜好也有关吧，我本人确实比较喜欢这类故事，可能多少有主观因素的影响，不同意的孩子们只管忽略就好。

这次的故事最大的不同在于，以往都是港式的警察故事，这次则选择了内地作为故事发生的背景，带有强烈地方特色的对白，甚至口音，还有“酒吧街”这一主要地点的设置，都昭示着这一重要改变。内地的警察（或者应该叫公安？）对于我们来说，可能更为熟悉，拉近了和观众的距离，这一点十分重要，对于成龙大哥来说，也算是一个新的挑战，尤其是那大段大段的国语台词，大哥能全部说下来，实属不易。

除了环境背景变了之外，这次也做了很多新的尝试，毕竟我们已经阔别“警察故事”多年，所以自然要保留经典元素的同时，带来一些新的惊喜。一个尽职尽责的好警察，一个高智商、致力于挑战权威的罪犯作为终极大boss，这都是标配，是警察故事的经典符号。然而这一次，来搅局的是女儿，把一个好警察在职业范畴之外，家庭角色的缺失摆上台面，这是一个新的尝试，也是现如今的一种趋势，把我们心目中无所不能的大英雄们请下神坛，回归一个有血有肉、有得有失、有遗憾、有过失、有愧疚的人，这种改变对于文戏的把控提出了更高的要求。

我们讲故事的模式已经悄然发生改变，警察抓坏蛋那种你死我活的略显极端、相对粗线条的故事早已离我们远去，我们现在更倾向于为反面角色铺设一个丰满厚实的背景，一段动人凄婉的过去，使反面角色也变得让人又恨又怜，不再是非黑即白的对决，似乎也更加贴近现实，这一次的主题词是——爱。每个人都有错，每个人都不是无辜的，然而又没有一个人是罪魁祸首，因为是所有的'因素汇聚在一起，导致了最后的结局，那个如花一般的干净笑容，不禁让人的心忍不住疼了一下。

成龙大哥的转变之心是很明显的，不管是从作品中，还是他自己的表述中，都尽现无遗，动作巨星也会老去，就算是一个传奇，也终有落幕的时候，大哥也越来越多地表达自己“不想再打了，也打不动了”，想到这里，总有一种英雄迟暮的感伤和慨叹，不过好在这是演艺圈，转型之路可能难走，但是成功的例子还是非常多的，相信大哥也能走出自己的一条道。这部电影中，虽然还是有很多精心设计的打戏，而且有突破，有新意，很有挑战性，让人大呼过瘾，

拍手叫好的同时，也为他心疼，执着一直是大哥塑造的大多数人物的共性，但是，已经明显有增加文戏的趋势，钟文的模式不是简单粗暴的拳头解决，甚至不是后援部队的突击，而是“慢慢聊”，“每个人的生命都很宝贵，包括你，你要为你做的事承担后果”，所以，就出现了一幕幕“警察救坏人”的戏码，说实话，效果其实似乎比想象得更好，尤其是最后生死一线的时刻，真的让人不禁动容。

我一直觉得，成龙大哥之所以能够成为影坛常青树，成为一个传奇，受到众多影迷的喜爱，绝不是因为他会打，而是因为他就是有一种本事，当你看到他一次次倒下去，又一次次挣扎着爬起来的时候，你的心会忍不住为他疼一下，这种极其简单的执着，往往最能打动人，我相信这也是最能俘获人心的法宝。

说完了主角，再来说说反一，刘烨有一种很独特的气质，亦正亦邪的感觉在他身上特别明显，他身上有一股劲儿，姑且也可以称之为“执着”吧，或者我们应该叫“固执”或者“执拗”或者“认死理儿”，正对上成龙饰演的钟文那种不放弃的特质，实在是再合适不过，这也让正反两派的对峙更精彩，更有可看性，同时，似乎多了那么一丝惺惺相惜的味道。

最后，我最想提的是，这次的场景布置和画面，突破很大，由于设置在酒吧街，所以特别对于整个故事发生的酒吧进行了精心设计，就像钟文在最开始就说的那样，主场景“像个监狱”，配上炫目的灯光和音乐，的确能够给人独特的视觉观感。尤其是故事进行到最后阶段的时候，迷幻的灯光加上充满魅惑色彩的音乐，一下子就让我想到了剧院魅影，昏暗的环境，给整个故事蒙上了幽暗的色彩，也使得这个以爱为名的错误，变得更加动人，让人心疼。其他一些影片手法上的改变，就不必一一评述了，总之，的确做到了锦上添花，很不错。

故事还是故事，只不过有了一个新的解决方法，一个新的结局，每个人都可能会为自己的执念付出代价，但是，最终，我们都会有一条路，借用一句最近看的电视剧台词来结尾——所有事到最后都是好的，如果不好，那就是还没到最后。