跟岗培训日志

《走进抽象艺术》教学反思艺术组潘丹娜这节课的设计理念是符合新课程要求的：新课程认为教学不仅是课程与执行的控制过程，更是课程创新与开发的开放、生动的生长过程。所以“如何创造适合学生的教学”这句话听起来简单做起来一点也不容易。对这节抽象艺术课，这个要求更为迫切，如何创造呢？通过音乐体验、学生动手比较，体现教学的创造性，通过辩论体现师生、生生互动，通过分析大师作品走向抽象过程和抽象艺术表现方式及抽象艺术的艺术语言等几个方面来体现教学，不但要重结果，更要重过程。

整个教学体现以教师引导作用的启发性来落实学生主体地位的独立性，以教师引导作用的促进性来实现学生主体地位的创造性，改变了传统教学中教师直接让学生欣赏和“老师滔滔讲，学生默默听”的习惯。那些完全舍弃自然对象，以纯粹的形式构成的抽象艺术，对于高中生来说是很难接受的，更不要说欣赏。所以抽象艺术欣赏是高中美术教学难点，对于抽象艺术呈现出复杂、光怪陆离的现象，学生有排斥感在所难免。

怎样消除学生的'排斥感，一定要找到学生感兴趣且可接受的切入点。音乐与美术这种互动在美学被称为“通感”的心理现象，也可以看作联想的一种特殊开拓式。它不仅构建音乐与美术的桥梁，也为学生理解抽象艺术架起了桥梁。抽象艺术鉴赏，不能由老师代替学生完成，而应该由学生自己去主动体验。所以我在这节课里尝试性地运用音乐中抽象而又可以传达情感的音符让学生感受抽象画的美。（我主要选用了两首节奏悬殊的乐曲进行比较。《野蜂飞舞》《蓝色的多瑙河》）这节课让我深深感受到开展新课程改革，教师应发挥自己的创造性，才能真正实现教学“与时具进”的整合过程。