电影《一念无明》观后感大纲
导语：4月9日晚，第36届香港电影金像奖最终答案揭晓。年度口碑佳作《一念无明》一举斩获新晋导演(黄进)、最佳女配角(金燕玲)和最佳男配角(曾志伟)三座重磅奖杯，成绩斐然。下面是本站小编收集整理的关于电影《一念无明》的观后感，欢迎大家爱爱阅读参考!
电影《一念无明》观后感影评【1】
《一念无明》现正以粤语原声版本在内地各大院线上映，电影扎实动人的故事、细腻入微的表演和温暖治愈的情感不但令影片的口碑一路走高，观众们对于《一念无明》在金像奖上的表现也尤为关注。此番黄进拿下新晋导演，令影迷感叹“看到香港电影迎来了一颗闪烁的新星。”而曾志伟、金燕玲凭借巅峰演技分别收获最佳男、女配角的奖杯，则是让人心服口服：“金燕玲演得太好了，最佳女配非她莫属!”“最佳男配给曾志伟实至名归!”虽然本片男主角余文乐在本届金像遗憾并未获得最佳男演员，但他在《一念无明》中的出色表演，还是得到了所有观众的认可：“《一念无明》中的余文乐让我看到了一个优秀演员的沉淀、努力和真诚，他已经证明了他自己!”
《一念无明》主创合影
金燕玲包揽金马金像最佳女配 曾志伟二十年后再捧金像奖杯
《一念无明》中几位演员可圈可点的教科书级演技，一直是令电影备受瞩目的重要原因之一。金燕玲与曾志伟在片中发挥尤为出色，此次分别拿下最佳女配与最佳男配，似乎也在意料之中。
据悉，金燕玲在《一念无明》的拍摄中只有一天的戏，她答应出演电影原本只是为帮老友曾志伟的忙。没想到却被剧本打动，意外得到了一个非常难得的角色。金燕玲此前曾表示：“《一念无明》是上天给我的一个礼物。”从未期待获奖的金燕玲，凭借《一念无明》拿下金马奖最佳女配殊荣。如今在金像奖上再下一城，金燕玲也首度实现了自己金马金像“双料”最佳女配的突破。同时，以《一念无明》夺下最佳女配角，也是金燕玲继《地下情》、《人民英雄》和《踏血寻梅》后第四次摘得金像奖最佳女配角。
而介绍金燕玲加入《一念无明》的曾志伟，则是被电影“十年难得一见”的好剧本深深感动，零片酬出演了片中阿东父亲这一角色。曾志伟在颁奖礼上表示：“其实我很怕拍这么重的戏，但很难抗拒。我没想过28岁的年轻人可以拍一部这么好的电影，”并感谢导演黄进，因为他写的好角色，才有了自己的这一座奖杯。《一念无明》的获奖是曾志伟第三度捧起香港金像奖杯，这距离上一次他凭《甜蜜蜜》夺奖已过去20年，可谓意义非凡。
曾志伟金燕玲分获金像奖最佳男女配角
新晋导演黄进奉献“年度口碑佳作” 观众力挺余文乐“他已经证明了自己”
令金燕玲与曾志伟在颁奖时都激动感谢的导演黄进，是一位年仅28岁的年轻电影人，而《一念无明》是他执导的首部剧情长片。虽然是处女作，但黄进在《一念无明》中展现的对故事节奏的把控、对影像技法的娴熟却颇为惊人。更令人敬佩的，是他在创作中始终秉承着对艺术的追求与对社会的责任。黄进在领奖时表示：“我希望电影能为城市做一些改变，能把我们电影人想说的话告诉观众，让大家多思考一些，这是一个比钱更重要的事情。”而黄进对于作品的投入，也通过《一念无明》感动了大银幕前的观众。许多影迷看过《一念无明》后表示本片可以媲美《海边的曼彻斯特》、甚至更胜《比海更深》，是难得的年度口碑佳作： “满含人情味儿和生活意义”、 “讲父子间母子间的多少嫌弃割舍都无法去除的亲情，很动人” “非常坚定的一部作品，比现在国内拍的商业片好很多，反映社会现实让人深思”。
而在黄进调度下几位演员呈现的巅峰状态，也让观众备受震撼。尤其是由曾志伟和金燕玲饰演的阿东的父母，更让观众感叹看到了自己的双亲：“金燕玲的`演出入木三分、物我两忘!”“曾志伟也是影帝级别，他和余文乐的对手戏让我想起父亲对我的样子，《一念无明》这演技没得挑!”电影男主角余文乐的表现同样非常出彩，虽然在金像奖上遗憾惜败于林家栋，但他的努力与进步大家有目共睹。金燕玲直言称《一念无明》里最难演、演得最好的就是余文乐：“志伟和我各自的戏里都有爆发的段落，反倒阿乐的角色情绪是爆炸的，但又要去控制，所以他在表演中不能一味地‘放’，还要有‘收’。”曾志伟亦坦诚：“余文乐演得非常好，他在现场很认真，有时候甚至完全不和我说话。”影迷们同样纷纷表示力挺余文乐：“他没拿到影帝奖杯，但观众记住了他影帝级别的表演。”“《一念无明》中的余文乐让我看到了一个优秀演员的沉淀、努力和真诚，他已经证明了自己!”
电影《一念无明》观后感影评【2】
由余文乐、曾志伟以及金燕玲共同主演，《一念无明》讲述了余文乐饰演的躁郁症患者阿东，在一次意外中结束了罹患忧郁症的母亲的性命，而曾志伟饰演的父亲很早就离开了这个家庭，阿东出院后却必须要接受父亲的帮助，一步步走回社会。
很多影迷朋友们想要知道《一念无明》好看吗?讲述了什么故事?豆瓣评分多少?让我们一起来看看《一念无明》精彩影评吧!
“只能用心才能看清楚真正重要的东西，用眼睛是看不见的。”
这段话，出自著名畅销书《小王子》。本片导演黄进将它放在了片尾。
连接这段话的，还有来自黄进和陈楚珩(本片编剧兼他的女友)面向观众的号召——
“情绪病治疗是个长期斗争，治疗创伤的心灵不单需要合适的治疗，社区支援，还需要大众去除负面标签，给予谅解及支持，用同理心去感受和关怀”
关怀谁?
当然是如片中一样患有精神疾病的人。
《一念无明》对毒药君来说是一部偏私密的电影。它的故事很简单，讲的是一位父亲如何努力帮助患有躁郁症的儿子阿东重回生活正轨。
但这部电影论述的主题却并不局限在单一的人物故事中，相反，它背后包含了丰富的社会议题。这当中，就涉及对精神病患者的关注。
什么是躁郁症?顾名思义，躁狂+抑郁。
知乎上有专门针对这一疾病的讲解：
你可以把躁郁症理解为抑郁症的近亲。患有该类病症的人时而兴奋异常，时而陷入情绪低谷。其行为不稳定，容易受外界刺激，出现有异于常人的反应。
从遗传的角度来讲，阿东的躁郁症并非空穴来风，因为他同样有一个情绪极不稳定，且身负重疾的母亲。
中国有一句古话，叫久病床前无孝子。但阿东不是这样的人。
母亲病后，父亲常年不着家，与自己的关系若即若离。弟弟远在美国过自己的逍遥生活，家事从不过问。只有阿东，对母亲不离不弃。
遗憾的是，阿东的母亲并不感恩。也许是因为病痛麻木了她的心智，也许是因为她真的不在乎长子所做的一切。无论他如何付出，在她眼里都只是个“扑街仔”。
要知道，在香港找到一份体面的工作是多么不易。作为一个生活节奏极快的国际之都，巨大的贫富差距与高强度的工作环境，让生存其间的每个普通人都承受着极大的精神压力。阿东也不例外。
电影《一念无明》观后感影评【3】
没有一部电影是完美的。但相对于我给很多影片心慈手软的6分或者7分，《一念无明》得10分是绰绰有余的。「真正有价值的东西，要用心灵去发现，单凭肉眼是看不见的」。《一念无明》正是一部必须用心灵去体会的杰作。
这不仅是一部关注心理病人的电影，更是一部追寻大爱的杰作。伊朗电影《天堂的颜色》证明：世间最伟大、最勇敢的爱，莫过于生活艰辛的父亲对残疾孩子的坚持。
《一念无明》呈现一个 Mad World，无论父亲黄大海，还是儿子黄世东，在世人眼里(甚至在他们自己内心深处)，都是不折不扣的Loser(港话中的扑街仔)，却始终没有把属于自己的责任判给别人去做，尽管他们能够找到千百个让自己脱身的理由!
无论是在耶稣堂里感恩痛哭，还是在病友家属群里分享经验，都难免逃避或麻醉的嫌疑，更别说邻里之间冷漠自私的「民主」。只有那个像小王子一样敏感的孩子，还葆有一颗纯洁的心灵，能够发现最有价值的东西。
作为父亲，虽然偶尔会想起上世纪八十年代跨境开车时的风光，更多却是被妻子看不起的悲哀;当儿子生病后，他四处求人求医，学习医疗手册，自觉没有读过什么书，只能跟着「手册」「说明」或「指示」走，一筹莫展时，还是回归自己的感觉(心灵)，才有最后的父子回家。搬家即回家!
曾志伟是老戏骨，在本片举重若轻。余文乐原本是偶像派，这次成了名符其实的实力派，表演非常出彩。
「菜鸟」导演黄进真是了不起，讲故事有条不紊，对情感/情绪的控制恰合节奏。拍了一部非常「中国」/「香港」的电影，却好几次让我想起那部「国际性的」杰作《一次别离》。抛开「国际性」或者「文明/文化」「启蒙/冲突」意味，就爱与责任而言，《一念无明》足可以和《一次别离》比肩立世。
